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May 09, 2008 05:40 AM PDT
El próximo martes, el Teatro Principal de Alicante acoge una nueva representación de ópera, en este caso "La Traviata" de Giuseppe Verdi, a cargo del Teatro de la Ópera Nacional de Donetsk y solistas invitados. En este especial, resumimos 10 motivos para enamorarse de esta ópera y de su protagonista, Violeta Valery.
1)
"La Traviata" ('La Descarriada') es una ópera en tres actos de Giuseppe Verdi. El texto, de Francesco Maria Piave, está basado en el relato "La dama de las camelias" que Alexandre Dumas hijo escribiera sobre la vida de la cortesana Alphonsine Duplessis, fallecida en 1847. El compositor había presenciado la adaptación teatral en París en febrero de 1852.
2)
Verdi inició la composición durante su estancia en Roma a partir de diciembre de 1852, al tiempo que ultimaba el estreno de "Il Trovatore" en el Teatro Apollo. Posteriormente, la concluyó en la casa de campo que tenía en Sant'Agata, donde vivía con Giuseppina Strepponi.
3)
El estreno de "La Traviata" en el teatro La Fenice de Venecia el 6 de marzo de 1853 resultó un relativo fracaso, esperado por el compositor, quien desde el primer momento dudó del elenco vocal escogido por Jacovacci, el empresario que gestionaba el teatro. Un año después, volvió a la ciudad, pero al teatro San Benedetto, y ahí es donde llegó el verdadero triunfo de esta ópera emblemática, que adquirió así la popularidad de la que goza hoy en día.
4)
Tanto Piave como Verdi querían situar la ópera en el ambiente contemporáneo del relato original (el París de principios del siglo XVIII), pero la dirección de La Fenice insistió en ambientarla en el pasado más remoto del reinado de Luis XIV para evitar herir la sensibilidad del público. Tuvieron que pasar años hasta que La Traviata se representara en la época del libreto original. Numerosas producciones modernas la sitúan en el siglo XIX.
5)
Hasta "La Traviata", las óperas se ocupaban principalmente de personajes bíblicos o aristócratas y se ambientaban en épocas exóticas.
6)
El interés de Verdi por el tema de La Traviata pudo deberse a los paralelismos con la vida extramatrimonial que llevaba con Giuseppina Strepponi en una casa de campo tras la muerte de su esposa. Una vida que no era del agrado de la sociedad de provincias italiana.
7)
La obra, cumbre de la ópera romántica, es una de las más populares del repertorio operístico hasta el punto de ocupar la tercera posición de las más representadas por detrás de "Madame Butterfly" y "La Bohème". Ocupa el número 18 de la producción de Verdi y anticipa la etapa de madurez creadora del compositor, encarnada en "Aída", "Otello", "Don Carlo" y "Falstaff".
8)
Los momentos más lúdicos y festivos de la ópera crean contraste musical al tiempo que sirven para resaltar el conflicto dramático entre Alfredo, Violeta, el Barón y Germont.
9)
El canto de la protagonista avanza desde la coloratura aguda y romántica con la que descubre el amor, pasa por el tono más propio de soprano lírico con el que expresa el dolor de la renuncia, para concluir su trágico destino con un canto propio de una soprano dramática.
10)
La Traviata es la ópera que aparece en la comedia romántica "Pretty Woman", protagonizada por Richard Gere y Julia Roberts. Los paralelismos entre las dos historias son obvios dado que ambas tratan de hombres respetables que se enamoran de prostitutas, por lo que han de afrontar los sinsabores de intentar liberar a las mujeres de su profesión y de la vida que llevan.
--Personajes y reparto vocal--
VIOLETA VALERY, cortesana (soprano)
ALFREDO GERMONT, amante de Violeta (tenor)
GIORGIO GERMONT, padre de Alfredo (barítono)
FLORA BERVOIX, amiga de Violeta (mezzosoprano)
MARQUES D'OBIGY, amante de Flora (bajo)
BARON DOUPHOL, protector de Violeta (barítono)
ANNINA, criada de Violeta (soprano)
DR. GRENVIL, médico de Violeta (bajo)
--Sinopsis--
Acto I. En casa de Violeta
Violeta Valery, una afamada cortesana, da una fiesta en su mansión de París. Gaston llega acompañado de su amigo Alfredo Germont, quien hacía tiempo que deseaba conocer a Violeta. Una vez presentados, Alfredo le declara su amor, que Violeta rechaza aunque le regala una camelia, diciéndole que regrese cuando la flor se haya marchitado. Terminada la fiesta, Violeta sopesa la posibilidad de una relación de amor verdadero, pero finalmente la desecha.
Acto II. En una casa de campo.
Pocos meses después, Alfredo y Violeta llevan una existencia tranquila en una casa de campo, en las afueras de París. Un día, Alfredo descubre que Violeta ha vendido todas sus pertenencias para financiar esa vida y parte a París para corregir la situación. Mientras Alfredo está fuera, su padre llega a la casa y le comenta a Violeta que el futuro de Alfredo y de su hermana está en peligro por su relación con ella y su mala reputación. Violeta sufre atormentada mientras escucha las palabras del señor Germont, quien le pide que renuncie a Alfredo. Violeta decide abandonar a su amado, poniendo como excusa el deseo de regresar a su antigua y libertina existencia.
En casa de Flora (segunda escena del Acto II ó como Acto III)
Alfredo se encara con Violeta en una fiesta y la deshonra tirándole el dinero que dice le debe por servicios prestados. Violeta se desmaya abrumada por la enfermedad y la pena. Alfredo es desafiado a duelo por el barón Duophol, protector de Violeta, pero entonces ésta recupera sus fuerzas y confiesa su amor por Alfredo.
Acto IV. En la habitación de Violeta.
Meses después de la fiesta, Violeta yace en cama debido al avance de la tuberculosis. Lee una carta del señor Germont, en la que éste le confiesa que ha informado a Alfredo del sacrificio que Violeta hizo por él y su hermana. Alfredo (vivo después de herir al barón Duophol en duelo) se apresura a llegar a su lado, comprendiendo al fin que Violeta se había sacrificado por él, y le suplica que lo perdone.
--Momentos musicales destacados--
El famoso brindis 'Libiamo ne lieti calici' (bebamos alegremente de este vaso).
El dúo 'Un dì, felice, eterea' (un día, feliz, etérea) cuando Alfredo declara su amor a Violeta.
La frase 'este amor que es el aliento del universo entero' que las distintas voces solistas repiten a lo largo de la ópera, como leitmotiv del amor (violín en el Finale).
El aria 'Ah, fors è lui' (tal vez sea él) donde Violeta reflexiona sobre la declaración de Alfredo.
El aria 'De miei bollenti spiriti' de Alfredo al inicio del Acto II.
El aria 'Pura siccome un angelo' (Pura como un ángel) de Germont, padre de Alfredo, y el posterior dúo 'Un di, quando le veneri' (un día, cuando los encantos del amor) entre aquél y Violeta.
El dúo 'Che fai? ... Nulla.' (¿Qué haces? Nada.) de despedida entre Violeta y Alfredo.
El aria 'Di Provenza il mar, il suol' (De Provenza, el mar, la tierra) con la que Germont consuela a Alfredo.
El coro de los cíngaros 'Noi siamo zingarelle' de la fiesta en casa de Flora.
Las arias de Violeta, los dúos con Alfredo y el Finale, del Acto III.
--Grabaciones musicales recomendadas--
Año: 2005
Cantantes: Anna Netrebko, Rolando Villazon
Director: Carlo Rizzi
Orquesta: Filarmónica de Viena
Discográfica: Deutsche Grammophon
Año: 1992
Cantantes: Kiri Te Kanawa, Alfredo Kraus (también memorable con Renata Scotto para EMI dirigidos por Ricardo Mutti).
Director: Zubin Mehta
Orquesta: Maggio Musicale Fiorentino Orchestra
Discográfica: Polygram Records
Año: 1983
Cantantes: Teresa Stratas, Plácido Domingo
Director : James Levine
Orquesta: Metropolitan Opera Orchestra
Versión cinematográfica dirigida por Franco Zeffirelli
Discográfica: Universal Studios
Año: 1979
Cantantes: Joan Sutherland, Luciano Pavarotti
Director: Richard Bonynge
Orquesta: National Philharmonic Orchestra
Discográfica: Decca
En la imagen Joan Sutherland, destacada Violeta, y el cartel del estreno mundial en La Fenice de Venecia.
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